«Фильмы об искусстве и художниках» охватывают самые разные темы, от биографий об умерших или воображаемых художниках до документальных фильмов о живых. Однако лучшие из них могут научить нас чему-то о среде, которую они изображают, или о людях, которые ее создают.

Эти фильмы изображают художников, которые вынуждены творить из внутренней потребности, будь то по терапевтическим, духовным или философским причинам. Они прославляют уникальное мировоззрение, которым часто обладают такие люди, при этом подчеркивая их ограничения, от повышенной эмоциональности до предрасположенности к психическим заболеваниям.

В то же время они исследуют отношения между искусством и зрителем, а также несколько тревожную связь искусства с богатством и властью.

11 ФОТО

1. Муки и радости / 1965 / Кэрол Рид.

В фильме показаны бурные отношения между Папой Юлием II (Рекс Харрисон) и Микеланджело (Чарльтон Хестон), в результате которых были созданы сикстинские фрески. Исполнение Харрисона энергичное, как и у Хестона (хотя иногда и чрезмерно), а монументальные декорации не перестают впечатлять.

 

2. Фрида / 2002 / Джули Таймор.

Искусство, политика и романтика одинаково полно отображены в этом визуально окрашенном биографическом фильме о Фриде Кало. Показывая неотразимую и определяющую карьеру игру Сальмы Хайек и столь же превосходного Альфреда Молины в роли Диего Риверы, фильм отмечает как вольную сексуальность Кало, так и мужественную стойкость перед лицом изнурительной травмы.

 

3. Все работы Вермеера в Нью-Йорке / 1990 / Джон Джост.

Джон Йост объяснил, что название «Все работы Вермеера в Нью-Йорке» отражает как непревзойденную коллекцию картин голландского художника, так и его прежнюю идентичность Нового Амстердама, основанного примерно там, где сейчас находится Уолл-стрит. Эта, казалось бы, случайная, но странная связь между миром искусства и денег — хорошая метафора для сюжета фильма, который населяет место, где красота, случай и любовь встречаются с жадностью, властью и материальностью.

 

4. Жажда жизни / 1956 / Винсенте Минелли, Джордж Кьюкор.

«Жажда жизни» — это типичный голливудский биографический фильм о типичном замученном художнике. Кирк Дуглас играет Винсента Ван Гога, который покидает свою голландскую родину отправляясь в Париж, чтобы жить со своим братом Тео, которого играет Джеймс Дональд.

 

5. Кинолюбитель (Camera Buff) / 1979 / Кшиштоф Кесьлевский.

Есть много превосходных фильмов о кинопроизводстве, так называемом «седьмом искусстве», как говорят французы. Эти фильмы часто подчеркивают аспект сотрудничества, который стал определять процесс кинопроизводства с момента появления системы голливудских студий. Camera Buff вместо этого предлагает видение кинопроизводства как сугубо личный труд художника-одиночки.

 

6. Американец в Париже / 1951 / Винсент Минелли.

Мюзикл разворачивается на фоне великолепных репродукций парижских мест, кульминацией которого является расширенный балет, вдохновленный знаменитыми французскими картинами. Американец в Париже выглядит как экстравагантное любовное письмо из Голливуда в Париж.

 

7. Кровь поэта / 1930 / Жан Кокто.

Фильм Жана Кокто «Кровь поэта» посвящен искусству и художникам, как сюрреалистический фильм. Описанный как «группа аллегорий», фильм состоит из четырех отдельных частей, в которых прослеживается тема опасности и смятения, присущих художественной жизни. В первом отрывке Поэт рисует за мольбертом, а на улице бушует битва при Фонтенуа.

 

8. Моя левая нога / 1989 / Джим Шеридан.

«Моя левая нога»: история Кристи Браун, подкрепленная звездными выступлениями и замечательной реальной историей, — это вдохновляющая дань уважения жизни ирландского художника и писателя, жившего с тяжелым церебральным параличом. Дэниел Дэй Льюис с удивительной убедительностью справляется с пугающей ролью Кристи, не боясь намекать на менее пикантные аспекты его личности.

 

9. Ф как фальшивка (F for Fake) / 1973 / Орсон Уэллс.

Основываясь на документальных материалах, снятых Франсуа Райхенбахом о фальсификаторе произведений искусства Эльмире де Хори, интервью с биографом де Хори и мошенником Клиффордом Ирвингом, кинохрониках и видеоматериалах, Орсон Уэллс и его подруга Оя Кодар придумали эту гениальную, но бессвязную мысль об авторстве, искусстве и т. д. 

 

10. Контракт рисовальщика / 1982 / Питер Гринуэй.

Действие происходит в Британии 17-го века и включает в себя пародию Майкла Наймана на парцеллу Пёрселла. В нем рассказывается о мошенническом художнике мистере Невилле (Энтони Хиггинс), которого богатый матриарх миссис Герберт (Джанет Сузман) наняла для создания рисунков территории поместья. пока ее муж уехал по делам. Составлен контракт, в котором оговаривается, что мистер Невилл также должен выполнить требования миссис Герберт в спальне, если он рассчитывает получить свои деньги.

 

11. Цвет граната / 1969 / Сергей Параджанов.

Фильмография Сергея Параджанова охватывает три культуры. Советский гражданин, он родился в Грузии в семье армян, много лет прожил на Украине. Его второй «официальный» фильм «Цвет граната» представляет собой кинематографический портрет Саят-Новы, выдающегося армянского поэта и музыканта XVIII века.

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here