Сегодня трудно поверить, что эти классические произведения русского искусства когда-то могли вызвать бурю споров среди современников. Но теперь они одни из самых знаменитых и любимых произведений русского искусства.
Первоначально картины были приобретены основателем известной галереи Павлом Третьяковым, который обладал невероятной художественной интуицией и руководствовался исключительно собственным вкусом. Поскольку его галерея была публичной, Третьякову пришлось учитывать строгие правила цензоров — некоторые картины не только не принимались, но и полностью запрещались к показу. Однако благодаря усилиям Третьякова они уцелели, и сегодня без них невозможно представить ведущее хранилище русского искусства.
7 ФОТО
1. Василий Петров, Сельский крестный ход на Пасхе (1861 г.).
Василий Перов был одним из основателей объединения художников-передвижников. Он избегал светских тем и вместо этого изображал повседневную жизнь обычных людей. На его известной картине «Тройка» изображены бедные дети, тянущие бочку с водой. Перов был известным художником, но его Сельский крестный ход на Пасхе вызвал бурю негодования. Больше всего возмущало публику то, что художник изобразил празднование Пасхи в виде пьяного шествия — крестьяне с полузакрытыми опьяненными глазами, подвыпивший священник, давящий себе под ногу пасхальное яйцо, и пьяные, валяющиеся у церковных дверей. В Санкт-Петербурге картину сняли с выставки и обвинили художника в аморальности. Однако Павел Третьяков, несмотря на попытки отговорить его, все же приобрел картину.
2. Василий Верещагин. Апофеоз войны (1871).
Верещагин много путешествовал по Средней Азии и написал много полотен. Эта картина, однако, стала его самой известной. Первоначально она называлась «Триумф Тамерлана» и относился к легенде о воинах известного монгольского военачальника, которые строили пирамиды из черепов обезглавленных врагов. Вид черепов, а также выжженная пустыня и лежащий на заднем плане город в руинах шокировали благородную петербургскую публику. Верещагин посвятил свою картину «всем великим завоевателям — прошлому, настоящему и будущему».
3. Иван Крамской. Христос в пустыне (1872).
Жизнь Христа была популярной темой у художников XIX века, но Иисуса обычно изображали безмятежным и вдохновляющим, а не истощенным и одиноким посреди пустыни. На полотне Крамского изображено искушение Христа дьяволом во время его 40-дневного поста после крещения. Его образ чрезвычайно человечен, и внимание привлекает не только напряженное выражение лица, но и переплетенные пальцы сцепленных рук. Очевидцы вспоминали, как на выставке картина расколола общественное мнение. Некоторые были поражены глубиной и изображением страданий, в то время как другие выражали возмущение тем, что они считали «богохульством» и осквернением чего-то священного. Сам Крамской вспоминал, что к нему обращались и спрашивали, почему он так изображает Христа. В отчаянии, художник демонстративно возразил, что его тоже не видели. Что касается Павла Третьякова, то он сразу купил неоднозначную картину и считал ее одним из самых сильных произведений искусства в своей коллекции.
4. Илья Репин. Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года (1883-1885).
Эта картина до сих пор вызывает огромные эмоции. В 2018 году вандал, которому не понравился ее «лживый» контент, серьезно повредил картину. Историки часто отвергают миф о том, что Иван Грозный убил своего сына, но именно сцена Репина — одна из первых подобных кровавых картин, основанная на псевдоисторической истории — оставила неизгладимый след в народном воображении. Репин нарисовал полотно с свежим воспоминанием об убийстве императора Александра II. Вначале он показал его своим коллегам, которые были ошеломлены — все признали его невероятный талант. Однако императору Александру III картина не понравилась, а государственный идеолог Константин Победоносцев назвал ее отталкивающей. Картину купил Третьяков, но царские цензоры запретили ее показ. Позже запрет, конечно же, сняли.
