Если вам нужно напоминание, что мы живем в золотой век научно-фантастического кино.
Признайтесь: мы уже живем в будущем. В наших карманах есть машины-роботы и компьютеры, а также большие адронные коллайдеры, и в ближайшее время мы не остановимся. Вчерашние научно-фантастические фильмы по-прежнему прекрасны, но научно-фантастические фильмы 21-го века столкнулись с невозможной проблемой: будущее, которое мы могли бы представить в 2000 году, во многих отношениях радикально удалено от будущего, которое мы представляем сегодня, и многие из технологий, которые мы сейчас принимаем как должное, всего 20 лет назад были несбыточной мечтой.
Лучшие научно-фантастические фильмы 21-го века (пока) нашли способы связать свои большие футуристические идеи с современными и / или универсальными проблемами. Наши опасения по поводу правительств, технологий, искусственного интеллекта, немыслимых новых видов и нашей собственной, потенциально сомнительной природы подпитывают фантастику, которую мы пишем о том, что нас ждет завтра.
И это лучшие произведения кинематографической фантастики, которые рассказывают о нашем завтрашнем дне, сегодня.
29 ФОТО
1. Королевская битва.
До того, как «Голодные игры» заработали деньги, настраивая детей друг против друга в смертельной игре, чтобы поддержать антиутопическое общество, Кинджи Фукусаку делал это. «Королевская битва» — это целый класс смутьянов-подростков, которых похищают и увозят на необитаемый остров, где им надели ошейники со взрывчаткой и сказали, что только один из них сможет пережить выходные. Немыслимая ситуация сводит одних студентов с ума, побуждает других исследовать гениальные альтернативы и в конечном итоге доводит счет до ужасных крайностей.
2. Донни Дарко.
Подростки часто чувствуют себя беспомощными перед неконтролируемыми силами, но обычно это просто гормоны. В культовом классическом произведении Ричарда Келли «Донни Дарко» на самом деле это галлюцинация в костюме кролика и, возможно, какое-то путешествие во времени. Джейк Джилленхол играет главного героя, бесправного подростка, который, кажется, страдает тяжелым психическим заболеванием, но чьи видения и необъяснимые поступки кажутся более чем человеческими и дают результаты, которые предполагают, что он знает вещи, о которых никто не мог знать.
3. 28 дней спустя.
Жанр зомби был популярен много лет, прежде чем к нему пришел Дэнни Бойл. Но Бойл, работавший по сценарию Алекса Гарланда (который впоследствии написал и / или поставил несколько других фильмов из этого списка), фактически заново изобрел эту идею, создав фильм «28 дней спустя». Было бы достаточно, чтобы фильм Бойла популяризировал идею бега зомби, вместо того, чтобы просто шаркать, наполняя 28 дней спустя адреналином, который полностью изменил ужасающую динамику. Но он также снимал все это на видеокамеры потребительского уровня, внося в остальную нелепую концепцию реализм документальной драмы, игнорировать который было невозможно.
4. Вечное сияние чистого разума.
Если бы можно было манипулировать человеческим разумом по своему желанию, для чего бы мы использовали эту технологию? В горько-сладкой истории любви Мишеля Гондри снимается Джим Керри, который, возможно, показал свое лучшее выступление, когда мужчина, который узнает, что его жена стерла все воспоминания об их отношениях, чтобы помочь себе двигаться дальше, решает сам пройти процедуру, чтобы избавиться от посторонней боли.
5. Дитя человеческое.
Это ближайшее будущее, и за последние десятилетия на планете Земля не рождались никакие новые дети. При отсутствии объяснения или лечения кажется, что человечеству осталось только одно поколение, прежде чем сохранение вида станет невозможным. В книге Альфонсо Куарона никогда не говорится о точной науке о том, почему человечество находится в опасности. Его больше беспокоит то, что неоспоримое ощущение надвигающейся гибели сделает с миром в целом, и как далеко мы зайдем, чтобы спасти планету или найти предлог, чтобы продолжать совершать одни и те же старые ужасные ошибки.
6. Идиократия.
После безжалостной рутинной работы на рубеже веков в офисном пространстве кинорежиссер Майк Джадж нацелился на будущее, где — несмотря на все, что «Звездный путь» пытался нам проповедовать, — как ни крути, похоже, все становятся тупее. В Идиократии Люк Уилсон играет исключительно посредственного обывателя, который заморожен криогенно и просыпается в далеком будущем, где общество превратилось в безумный социально-политический и экономический хаос, в котором правительственные знания в области защиты окружающей среды настолько отвратительно отстали, что они использовали энергетические напитки на растениях вместо воды.
7. Паприка.
Последний художественный фильм покойного, оплакиваемого гения анимации Сатоси Кон рассказывает историю недалекого будущего, в котором молодая женщина использует экспериментальные технологии, чтобы спроецировать себя в сны других людей. Но в то время как наш герой использует эту технологию для исцеления человеческого разума, кто-то другой использует ее, чтобы разорвать перегородку между бодрствующим миром и человеческим воображением, превращая реальность в абсурдный, злобный, хаотический кошмар.
7. Паприка.
Большинство историй о путешествиях во времени рассказывают о том, как взять свою судьбу под контроль или исправить прошлые трагедии. Невероятно умный фильм Вигалондо рассказывает о том, как стать жертвой путешествия во времени, где все, что вы делаете, не имеет значения, но вы все равно должны делать все, как в кошмарном лабиринте слепого фатализма, прыгающего по хронологии. Решение не в том, чтобы спасти положение, а в том, чтобы выполнить огромный список «дел» и выбраться из ошеломляющего хаоса самой жизни.
9. Железный человек.
Многие фильмы о супергероях по своей сути также являются научно-фантастическими, но первый фильм «Кинематографической вселенной Marvel» — действие которого происходит в то время, когда вымышленная реальность MCU казалась относительно реальной, а появление супергероев было главным откровением — вероятно, самый простой пример. Железный человек — это не просто фильм о парне в крутом костюме, сражающемся с суперзлодеями. Это коренится в фундаментальной иронии оригинального персонажа Стэна Ли, Ларри Либера, Дона Хека и Джека Кирби, производителя оружия, который вынужден превратить себя в оружие и воочию испытать моральные сложности войны и смириться со своей собственной виной в превращении мира в опасное место.
10. ВАЛЛ-И.
Одно из самых амбициозных произведений Pixar по сей день — это эпическая научно-фантастическая комедийная романтическая притча о маленьком роботе-уплотнителе мусора, который учится любить и просто благодаря своему неожиданному существованию и решительному сердцу с двоичным кодом спасает все человечество. ВАЛЛ-И — это абсолютное чудо, в котором первая половина истории дерзко передана в тишине почти без диалогов, перед тем как полететь в космическое пространство, и сурово осуждаться то, как потребительство и слепая вера в социальные системы могут легко довести общество до почти абсолютного уничтожения.
11. Аватар.
Гениальность Аватара в том, что Кэмерон знает, что эти редуцирующие повествования укоренились в ДНК практически каждого приключенческого боевика на том или ином уровне, и, возвращаясь к этой простоте, он может реализовать свои самые грандиозные амбиции — отличный, красивый инопланетный мир воплощенные в жизнь революционной компьютерной графикой и революционным трехмерным кинопроизводством — все в центре внимания. Критика, которой подвергается рассказ Аватара, полностью заслужена, но как полностью реализованное художественное видение, выходящее за рамки сюжета и описания характеристик, Аватар делает то, что могут немногие другие научно-фантастические блокбастеры, и отправляет публику в поистине захватывающее путешествие.
12. Район № 9.
В фильме снимается Шарлто Копли как корпоративный помощник, которому поручено переселить обедневших инопланетян, но случайная встреча смешивает его ДНК с инопланетным видом. Теперь он подвергается правительственным экспериментам и институциональной дегуманизации. Только сейчас ему наплевать на принципы. Только сейчас он готов бороться против угнетения.
13. Геймер.
Ужасающее антиутопическое видение людей, охотящихся на людей ради спорта, приобретает новое измерение в энергичном и озлобленном научно-фантастическом триллере «Геймер» Невелдайна / Тейлора. В фильме Джерард Батлер играет осужденного преступника, приговоренного к смертной казни, у которого есть небольшой шанс заслужить свободу, приняв участие в современных гладиаторских боях для развлечения масс. Суть в том, что он не контролирует собственное тело: им управляет подросток геймер, который радостно использует нашего героя, чтобы убивать других преступников ради развлечения и наживы.
